Pavement: Neočekivana simfonija indie rock revolucije

Foto: Wikipedia

Pavement nisu samo definisali zvuk indie roka devedesetih; oni su postavili temelje za generacije bendova koji su došli nakon njih. Njihova muzika bila je odgovor na sve veći komercijalizam mainstream scene. Bili su glas svih onih koji su se osećali otuđeno, koji su tražili smisao u neurednosti svakodnevice i ironiji postmodernog sveta.

Piše: Petar Jovanović

 Iz tamnih uličica Stocktona: Rađanje legende

Krajem osamdesetih godina, dok je muzički svet bio usmeren ka blještavilu glam metala i post-punk zanosu, u senci skromnog Stocktona, Kalifornija, rađala se sasvim nova muzička priča. Dva mlada muzička zanesenjaka, Stephen Malkmus i Scott "Spiral Stairs" Kannberg, započela su putovanje koje će uskoro uzdrmati temelje alternativne scene. Oni nisu bili zainteresovani za pompe i sjaj. Njihov svet bio je sačinjen od šuštanja vinila, lo-fi produkcije i sirovih, nesavršenih snimaka koji su, paradoksalno, u sebi nosili iskonsku čistoću umetničkog izraza.

Pavement je nastao u atmosferi eksperimentisanja i slobode. Njihovi prvi radovi, poput EP-a "Slay Tracks" (1933–1969) iz 1989. godine, zvučali su kao naprasna eksplozija kreativnosti uhvaćena na kasetofonu u podrumu. U tom ranom zvuku osećala se strast za istraživanjem, igra sa ritmom i melodijom, dok su se tekstovi vrteli oko naizgled banalnih svakodnevnih tema, uvek sa dozom ironije i nenametljive mudrosti.

Zvuk haosa

Zvuk ovog benda je teško svesti na jednu jedinu definiciju. To je mešavina kontradiktornosti: s jedne strane, sirova, nesputana energija pank roka, a s druge strane, delikatna melodičnost i kompleksnost koja podseća na najbolja dela šezdesetih i sedamdesetih godina. Njihove pesme često su bile strukturisane na način koji prkosi konvencionalnim pravilima – neočekivani prelazi, promena tempa i iznenadni krajevi, kao da svaka pesma stvara svoj sopstveni mikrosvet haosa i reda.

Uticaji koji su oblikovali zvuk Pavementa su raznoliki. Možemo čuti odjeke Velvet Undergrounda u njihovoj nepretencioznosti i minimalističkom pristupu. Sonic Youth su im pružili lekciju u tome kako se može manipulisati bukom da bi se stvorila atmosfera. Takođe, ne može se zanemariti uticaj bendova poput The Fall, čiji je frontmen Mark E. Smith bio poznat po svojoj mračnoj, sarkastičnoj lirici koja se ogledala u tekstovima Stephena Malkmusa.

Svaka Ploča je Svet za Sebe

Svaki Pavementov album predstavlja jedinstveno poglavlje u njihovoj diskografskoj priči, svaki sa svojim specifičnim tonom i atmosferom.

"Slanted and Enchanted" (1992) – Debitantski album, koji je brzo stekao kultni status. To je surova, sirova ploča koja zrači mladalačkom energijom i spontanošću. Pesme poput "Summer Babe (Winter Version)" i "Here" postale su himne za čitavu generaciju ljubitelja alternativnog roka.

"Crooked Rain, Crooked Rain" (1994) – Album koji je Pavement doveo do šire publike. Ovde su zvuk usmerili ka čistijoj produkciji, zadržavajući pritom sve one nepredvidive elemente. Singl "Cut Your Hair" je ironična kritika muzičke industrije, dok pesme poput "Gold Soundz" odražavaju nostalgičnu stranu benda.

"Wowee Zowee" (1995) – Ovaj album bio je povratak ka eksperimentisanju. Kritičari su ga dočekali sa zbunjenim reakcijama, ali su obožavatelji cenili njegovu raznolikost i hrabrost. Pesme poput "Rattled by the Rush" i "Grounded" pokazuju bend u punom eksperimentalnom zamahu.

"Brighten the Corners" (1997) – S ovom pločom, Pavement je stvorio zvuk koji je balansirao između njihove ranije haotičnosti i melodičnijeg, zrelijeg pristupa. Pesme kao što su "Stereo" i "Shady Lane" bile su istovremeno introspektivne i zarazne.

"Terror Twilight" (1999) – Poslednji album benda pre njihovog razlaza. "Terror Twilight" je odraz umornosti i melankolije, zvuk benda koji se povlači u sebe, svestan da se bliži kraj jedne ere. "Spit on a Stranger" i "Carrot Rope" su upečatljivi momenti, gde se oseća ta emocionalna dubina koja prožima ceo album.